Los Toros de Guisando son un conjunto escultórico Vetón que se ubica en el cerro de Guisando, en el término municipal de El Tiemblo, en la provincia de Ávila (España).

Se datan entre los siglos II y I antes de Cristo, con preferencia a la creación en el siglo II a. C., durante la edad del hierro.

Se trata de cuatro esculturas realizadas en granito que representan cuadrúpedos, identificados como toros o verracos (cerdos sementales), con preferencia a la suposición de que se trata de toros, ya que algunas de las piezas presentan, en la cabeza, oquedades consideradas para la inserción de cuernos.

Las cuatro esculturas se encuentran costado contra costado, formando una linea en dirección Norte-Sur y todas ellas mirando hacia el Oeste, hacia la loma del cerro de Guisando, del que reciben su nombre, dejando a sus espaldas el arroyo Tórtolas, frontera natural que separa las comunidades de Castilla y León y Madrid.

La importancia de la ganadería para la subsistencia del pueblo Vetón hace suponer que estas estatuas eran protectoras del ganado, aunque esta es solamente una de las muchas teorías planteadas en torno a la función de estas esculturas.

Los cuentos de Hazañas Belicas eran  de los que genericamente conociamos como "de guerra". Y sin duda eran de los que mas me gustaban y mas huella han dejado en mi

La colección "Hazañas Bélicas" fue dibujada por diversos autores, aunque el que tuvo más fama fue su precursor, Guillermo Sánchez Boix más conocido como Boixcar, nacido en 1917 y que moriría en 1964 con solo 47 años de edad.

Fruto de su experiencia como dibujante y creador de comics parecidos, Boixcar tuvo la idea de realizar una serie continuada de temática bélica. Creyendo que aquella idea tendría un largo éxito, propuso el proyecto al gerente de Ediciones Toray y al empresario Ayné Arnau. A partir de aquel instante, se inició una primera serie de 29 números en 1948 a la que continuó una segunda serie en 1950 que fue la que realmente dio fama a la colección, figurando pocos meses después entre los comics más vendidos de España. A punto de morir, Boixcar dejó la colección en manos de su hermano Juan Sánchez Boix y otros autores, entre los que destacarían Longarón, Vicente Farrés, Alan Doyer y Pagés.

La consistencia del guión y los diálogos bien estructurados se vieron reforzados por la calidad del dibujo, que a pesar de ser en blanco y negro sin tramas mecánicas, era detallado, con una reproducción de elementos bien realizada, dejando entrever un excepcional trabajo de documentación previo.

A pesar de que la colección relataba historias enmarcadas en la II Guerra Mundial, también se podían hallar conflictos contemporáneos como la Guerra de Corea, el conflicto de Indochina o la tensión en el Oriente Medio. La Guerra Civil Española no fue nunca mostrada, suponemos como consecuencia de la siempre atenta censura o porque simplemente aquello "no era prudente recordarlo". Como dato curioso hay que destacar que los buenos eran siempre los aliados y a veces, incluso los alemanes si estos luchaban contra los comunistas.

 

Póster del gran Antonio Bernal

En 2006 se cumplieron los 50 años de existencia de El Capitán Trueno y este año se celebran los de El Jabato, dos personajes de tebeo que tienen muchas cosas en común, empezando por que ambos salieron de la pluma del guionista y escritor catalán (y hoy día además blogger) Víctor Mora. El autor gráfico del Jabato fue Francesc Darnís, magnífico dibujante que falleció prematuramente a poco de terminar la serie.

Uno de los cuadernillos originales

Las aventuras del Jabato transcurren durante la época del emperador Nerón y el protagonista es un íbero, al que los romanos arrancan de sus tierras para llevarlo al Coliseo y convertirlo en gladiador. Pero el Jabato escapará de allí, sublevando a los gladiadores al estilo Espartaco (las películas “de romanos” de los años 50 y 60 están entre las grandes inspiraciones del guionista). Convertido en un proscrito, recorrerá el mundo combatiendo al imperio, siempre acompañado de su fiel amigo el fortachón Taurus y, ya avanzada la serie, del desastroso poeta Fideo de Mileto, un flacucho personaje que será el contrapunto cómico de sus dos amigos. El amor del Jabato es Claudia, una bella romana de clase alta, hija de un senador, circunstancia que, lógicamente, impedirá el normal desarrollo de su relación.

La revista El Jabato Extra

El primer cuadernillo apaisado Esclavos de Roma se publicó en octubre de 1958 y se regaló con el número 107 de El Capitán Trueno. La colección estuvo en los quioscos hasta 1966.

Aunque muchos han querido ver en el Jabato una copia del Capitán Trueno trasladada a tiempos de los romanos, esta apreciación no es cierta, al menos en el espíritu que originalmente animaba a ambos personajes. El Jabato está muy lejos de poseer la nobleza de sangre del Capitán: es un simple campesino, cuya ocupación es labrar los campos, tal como se nos muestra en las viñetas iniciales del primer cuaderno. No pretende arreglar el mundo. Él vive feliz en su aldea, suponemos que trabajando de sol a sol y divirtiéndose en compañía de su amigo Taurus, el leñador. No aspira a otra cosa. “Somos cristianos, hombres de paz”, dice en una de las primeras páginas. El Jabato es un personaje víctima del destino o el ‘fatum’ característico de la tragedia griega: su vida cambiará radicalmente el día que los romanos llegan a su aldea y deciden capturarlo para convertirle en gladiador. A partir de ahí, el Jabato -a diferencia del Capitán- deja de ser dueño de su propio destino y, como los héroes clásicos, se verá obligado a luchar contra las adversidades que, como a Ulises, le impedirán regresar a su patria. No busca aventuras como Trueno, sino que las aventuras le buscan a él.

El Jabato Color

Para celebrar el cincuentenario del Jabato, Ediciones B ha publicado tres álbumes bien diferentes del personaje.

La reedición coloreada y acompañada del facsímil de la versión original de varias aventuras publicadas en las revistas Ven y ven, El Campeón y el DDT, en formato idéntico a los dos tomos del Capitán Trueno ya conocidos de los aficionados.

El tercer tomo de la recopilación de las aventuras coloreadas (mal), publicadas originalmente como Jabato Color y reeditadas como Edición Histórica, además de en otros diversos formatos.

Y lo más prometedor: la nueva aventura creada expresamente para este aniversario por L.A. Ródenas (guión) y José Revilla (dibujo): La hermandad de la espada. El Jabato cabalga de nuevo, esta vez en la Hispania del emperador Tito, siempre luchando por la libertad.

El Jabato.- Segun la Enciclopedia Wikipedia.-

 

El Jabato es una famosa serie de historietas creada por Víctor Mora (guión) (en este caso con el pseudónimo de R. Martín) y Francisco Darnís (dibujo) para la mítica editorial Bruguera en 1958.

Muchos consideran a El Jabato como un mero calco de El Capitán Trueno, mientras que otros discrepan de esa teoría. Contrariamente al esquema seguido por Víctor Mora en otros personajes, comenzó con tan sólo dos héroes, ambos íberos que combatían los excesos de los emperadores romanos.

El primero de ellos, Jabato, es un pacífico campesino que, esclavizado por

Roma y convertido a la fuerza en gladiador, pronto consigue escapar del circo, para dedicarse luego a recorrer el mundo como un justiciero errante. Su indumentaria habitual se compone de faldellín (generalmente rojo), que deja al descubierto sus piernas protegidas por sendas grebas metálicas, y sandalias de cuero en los pies, así como una reluciente coraza de escamas (lorica squamata, que en los primeros cuadernos habría arrebatado a un general cartaginés en la ciudad de Zaal).

El segundo,

Taurus, es un gigante barbudo y comilón, leñador de profesión y mejor amigo de El Jabato ya incluso antes de la invasión romana, por lo que desde el principio se convierte en su inseparable compañero de aventuras alrededor del mundo. Su indumentaria habitual está elaborada a base de pieles de algún animal (al más puro estilo de muchos pueblos barbaros). Otra de sus características mas resaltables es su peculiar y retorcido bigote de estilo "Daliniano". Por su aspecto y constitución física, casi podría decirse de el que se trata del típico forzudo de circo.

También en los primeros cuadernos se produciría el encuentro con la dama del grupo: Claudia, una joven patrícia romana, hija de un senador, que había abrazado el cristianismo. Claudia, siguiendo la personalidad marcada por el personaje de

Sigrid en El Capitán Trueno, rompió moldes, ya que nunca se casó con Jabato y nunca se limitó a esperar al héroe desde el exilio.

Bastante después se incluiría el personaje quizás más recordado por todos los lectores de la serie: Fideo de Mileto, un escuálido poetastro griego que continuamente martiriza a Taurus con su estrofas de 400, 500, 600 ó 1.000 versos, con las que narra las victorias de sus amigos. Siempre acompañado de su querida lira (de la cual ha intentado deshacerse Taurus más de una vez) lucha dando golpes musicales a sus enemigos. Durante bastantes aventuras nuestros amigos serán acompañados por un niño llamado Tai-Li y su tigre Bambú, o por un mono llamado Bongo.

Los romanos consideran a El Jabato y sus amigos como proscritos muy peligrosos, y hacen todo lo posible por capturarlos cada vez que estos se aventuran a acercarse a los vastos territorios del Imperio Romano. Como es lógico, ellos no dudarán en aprovechar la mayoría de las oportunidades de que disponen para luchar al lado de los pueblos oprimidos, tanto por Roma, como por otros tiranos (a cada cual más exótico). Obligados a vivir en el exilio, en muy raras ocasiones los protagonistas vuelven a su Iberia natal, donde solo pueden comportarse como guerrilleros.

No está demasiado clara la época exacta en la que vive El Jabato, dado que en algún episodio se cita a Nerón, en otro a Trajano e incluso hay alguno donde se nombra a un ficticio emperador Sulla (mientras que en la última aventura se trata de Tito).

El principal inconveniente de los guiones de El Jabato son los graves anacronismos históricos que presentan, sobre todo cuanto más avanza la serie. Algunos son de tal calibre que resulta difícil atribuirlos a Mora, buen conocedor de la historia que en cambio supo situar con gran precisión las aventuras de El Capitán Trueno a finales del siglo XII. Por otro lado, hay que admitir que las mejores aventuras son las de aproximadamente los cien primeros cuadernos, con alguna realmente extraordinaria como la que muestra el enfrentamiento entre cartagineses y romanos en la ciudad de Zaal. Pero poco a poco empiezan a surgir los anacronismos bajo la forma de increíbles árabes que van apareciendo de manera esporádica. Estos (así como otros anacronismos fantasiosos con animales antediluvianos y hasta extravagantes conatos de ciencia ficción), no cesarán de aumentar con el transcurrir de la colección, lo que unido a una paulatina infantilización de la misma (de la que posteriormente se acusará al organismo censor del régimen), provocan una etapa de progresiva decadencia que culminará con su cierre definitivo.

 

Evolución editorial El primer cuadernillo apaisado (titulado Esclavos de Roma) se publicó el 20 de octubre de 1958 y se regaló con el número 107 de El Capitán Trueno. La colección original estuvo en los kioscos hasta 1966, alcanzado un total de 381 episodios, además de 4 almanaques y especiales de vacaciones. Cuando el éxito del personaje estuvo más que probado, los editores se decidirían a incluir también otras aventuras del mismo (paralelamente a la serie principal), en la revista Ven y Ven (por primera vez el 2 de marzo de 1959), continuada por el Suplemento de Historietas del DDT (por primera vez el 4 de mayo de 1959). De este modo, aparecerían en su doble página central 16 episodios más de El Jabato, así como en la revista El Campeón (por primera vez el 16 de agosto de 1960), que publicaría 32 episodios más en idénticas condiciones, además de 1 episodio en un especial de vacaciones. En el caso de El Campeón, se cree que es muy posible que el guionista Ricardo Acedo se encargase de algunos guiones de El Jabato, alternándose en la tarea con un Víctor Mora más que desbordado ya de trabajo por aquellas fechas.

Además, y por si todo esto fuera poco, con el tiempo el personaje dispuso de una revista de aventuras propia, El Jabato Extra (que salió por primera vez el 7 de mayo de 1962), de la que aparecieron 51 números y 1 almanaque, para pasar finalmente a las páginas de la revista El Capitán Trueno Extra, donde aparecieron episodios de sus aventuras entre los números 176 y 333, además de 6 almanaques y especiales de vacaciones de esta misma revista.

A partir de entonces, la presencia del personaje en el mercado se apoyó durante muchos años en contínuas reediciones, siendo la mayoría de ellas simples versiones coloreadas (y reconvertidas a formato de página vertical) del material original apaisado en blanco y negro. Para estas ediciones "retocadas", se remontaron las páginas, se censuraron muchas de ellas y se eliminaron situaciones supuestamente poco edificantes para los niños, según las directrices de la censura de la época (ley de Fraga), menos permisiva que cuando surgió el personaje. Aunque en sus páginas predominaba mayoritariamente el material del cuadernillo, en realidad se incluyeron materiales de todas las procedencias (cuadernillo, Jabato Extra, Trueno Extra, y almanaques). Entre dichas reediciones (cuyo esquema prácticamente sería un calco de las de su personaje hermano), cabría destacar especialmente la recordadísima serie de los años setenta Jabato Color de editorial Bruguera (recordada sobre todo por las impresionantes portadas que Antonio Bernal creara a propósito para la ocasión), y la también popular Edición Histórica de Ediciones B (esta ya de finales de los años ochenta, y con las mismas portadas de Bernal).

En octubre de 2008 (con motivo del 50º aniversario de la creación del personaje),

Algunas curiosidades

La obra original

Así la producción original de El Capitán Trueno se resume de la siguiente manera:

En esta época se trata de seguir sacando partido al personaje, modernizando su formato, acercándolo a los álbumes europeos tipo Tintín o Astérix, y con el coloreado. Pero para lograr este objetivo, no se dibujó una sola viñeta nueva, tan solo portadas, y se degradó severamente la obra original.

Las aventuras encadenadas fueron modificadas para darles un principio y un final, para ajustar su duraci&oacuten; se recortaron, suprimieron y añadieron viñetas, a menudo de diferentes dibujantes (¡¡y vaya si se nota!!), duplicaron aventuras, saltaron otras, se intercambiaron personajes, y en buena parte no se respetó el orden cronológico original. A todo ello hay que sumar los perniciosos efectos de la censura, más activa en esta época. Paradójicamente una censura con criterios "progres", que junto al tradicional veto a los contenidos sexuales, trataba de suavizar los contenidos violentos de las publicaciones infantiles.

Así, con la perspectiva de hoy, resulta todavía más admirable la vitalidad del personaje, que pese a todos estos atentados, sobrevivió con gran éxito durante bastantes años en las siguientes publicaciones:

De Julio a Octubre de 1975 deja de salir el Trueno Color sin que la editorial de ninguna explicación. Es el comienzo del conflicto entre Bruguera y el guionista, Víctor Mora, por la propiedad del personaje, y por los despropósitos de la revista, que cesa definitivamente de publicarse en Mayo de 1977 (también sin previo aviso).

Reediciones, reediciones, y m&aacutes reediciones, que es lo que se vende, unas de gran calidad, otras no. Desde 1986 se ha visto un renacimiento del personaje, que no ha dejado de estar presente en los quioscos. Y nuevas aventuras, nostálgicas, conmemorativas y algunas comerciales, que tratan de resucitar y sacar partido al mítico Capitán Trueno.

Pero ya son algo distinto, aunque las firme el propio Víctor Mora, y la excusa sea un tebeo "más moderno". Y es que se ha visto mucho con este personaje, pero ¿poderes sobrenaturales? ¿parapsicología cuántica? ¿marcianitos? y ¿desde cuando el Capitán Trueno publica sus asuntos de alcoba? Que Sigrid se bañe en cueros puede pasar, pero ¿Qué rayos pinta en paños menores en un mercado oriental, sin siquiera ser una esclava?, tantos años de represión tenían que salir por alguna parte...

Así que no cuajan entre el público infantil, demasiados cuerpos femeninos en una revista para niños, son más bien señuelos para una clientela de "viejos aficionados" y coleccionistas. Si las hubieran llamado Capitán Cieno no habrían de ser tratadas aquí, pero buenas o malas estas son:

Una parodia cachonda y una ultima publicacion sobre el personaje . La juventud del Capitan Trueno

A continuacion viene la copia de una exposicion que se hizo con cosas del Capitan Trueno. El autor de esta exposicion es Rafaen Castillejo y todo esto lo he copiado de su blog.  

EN LA REVISTA "PULGARCITO"
(Núm. 1388 de 9 de diciembre de 1957)




CARTELES PUBLICITARIOS

EL CAPITÁN TRUENO Y SUS AMIGOS, EN FIGURAS DE PLÁSTICO

(Pertenecen a la colección de José Aguilar Hernández)

RECORTABLE

SELLO DE CORREOS CON MATASELLOS